Куклы загляденье, всем на удивленье

Три дня, с 5 по 7 сентября, несколько залов Пушкинской галереи в Железноводске были отданы тем, о ком поэтесса Лариса Рубальская написала: «…это средство, чтобы вечно помнить детство».

Здесь проходил фестиваль кукол и мишек Тедди «DOLLина грез». Его организатором и идейным вдохновителем является Елена Ткаченко, талантливый создатель авторских кукол. Благодаря ее энтузиазму и преданности делу мероприятие состоялось уже в шестой раз.

Началось все в 2019 году, когда часть своей коллекции в город-курорт привезла Светлана Пчельникова. (Кстати, коллекционирование кукол далеко не редкость и даже имеет собственное название – плангонология, от греческого plaggon – «кукла».) С. Пчельникова – президент Международного объединения авторов кукол, художник, лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (за проект по воссозданию исторической коллекции кукол и игрушек, принадлежавших детям императора Николая II). С ней железноводчанка и поделилась мечтой о выставке в родном городе. Ответом было: «Делай сама, я помогу».

Менее чем через полтора месяца несколько десятков мастеров декоративно-прикладного творчества привезли в Железноводск свои работы. Дебют оказался удачным.

По словам Е. Ткаченко, фестиваль задумывался для поддержки начинающих рукодельниц на КМВ и Юге России.

– Им и боязно, и дорого ехать в Москву или Санкт-Петербург, поэтому «DOLLина грез» – своеобразный трамплин. Здесь они набираются опыта, смелости, находят друзей, – рассказала Елена Александровна. – Позже многие стали представлять свои изделия в столице и других городах России. Со временем фестиваль получил известность. У нас уже есть постоянные участники, но и новичкам мы всегда рады.

У каждого выставочного столика – табличка с именем автора и названием города, откуда он приехал: Тула, Нижний Новгород, Анапа, Набережные Челны, Искитим (Новосибирская область), Сочи, Севастополь, Владикавказ, Йошкар-Ола, Саратов, Таганрог и т. д. Местных мастериц тоже хватает.

Авторские куклы удивительны и неповторимы. Часто их делают вручную и в единственном экземпляре. У всех собственный характер, настроение, особенная внешность. Чем дольше рассматриваешь, тем больше обнаруживаешь деталей. А сколько труда требуется для их создания! Мастерице приходится быть швеей, сапожником, парикмахером, художником и стилистом. Для воплощения творческих идей авторы используют текстиль, кожу, разные виды пластика, фарфор, дерево, шерсть, вату, кружево и т. д.

У каждой участницы выставки своя история приобщения к этому интересному занятию.

Елена Томенко 38 лет трудилась в отделе по мобилизационной работе ГО и ЧС администрации города Лермонтова. Изготовлением кукол увлеклась после выхода на пенсию.

– Все мои работы сделаны со смыслом, они погружают зрителей в мир сказок и волшебства, где правят добро, счастье и, конечно же, любовь, – поделилась мастерица.

Такова и ее Феодосия Павловна – мистическая ведунья, которая предсказывает будущее и с помощью золотого песка исполняет желания. Когда смотришь ей в глаза, кажется, будто она улыбается: такой эффект дает светотень. Елена долго продумывала детали: узоры наряда (он съемный), крошечные сережечки из агата, видны даже вены на босых натруженных ногах.

В фестивале «DOLLина грез» Е. Томенко участвует во второй раз. В прошлом году ее кукла – бабушка Евдокия Семеновна получила приз зрительских симпатий.

Юлия Довгань по образованию художник интерьера. В декоративно-прикладном творчестве работает в разных направлениях: ткачестве, плоскостной и объемной флористике, росписи по дереву. Ее любимая тема – ангелы и фантазийные животные.

Несколько лет назад начала осваивать технику создания кукол из так называемой древесной пасты. Это однородная масса, в основе которой мука, полученная из отходов деревообработки. Она похожа на слабо замешенное тесто или пластилин для поделок. В сыром виде паста легко мнется, принимая любую желаемую форму, а после высыхания становится твердой, почти как натуральная древесина. Самое сложное – успеть за короткое время справиться с пластичным материалом. Но Юлия сумела подружиться с ним. Ей стало интересно использовать его для изготовления своих кукол.

На выставке были представлены несколько таких работ. Одна из них – «Морская девочка». На переде ее платья узор из переплетенных канатов, ракушки и кораллы, голова украшена раковиной сердцевидки, которая водится в Черном море (Юлия живет в Севастополе). Создавать кукол ей помогают бормашина, прибор для выжигания, стеки, резцы по дереву, строительный фен, шлифовальные шкурки, бархотки. Но основной инструмент, конечно, руки.

К Людмиле Поленцевой Александра Ткачева и ее сын Арсений подошли как к старой знакомой.

– Мы живем в Минеральных Водах. Каждый год приезжаем на фестиваль, – рассказали они. – В прошлом году приобрели у этой мастерицы игрушечного малыша в колыбельке. Назвали Феденькой. Он стал талисманом нашей семьи.

Член Творческого союза художников декоративно-прикладного искусства (секция художественной куклы) Л. Поленцева живет в селе Целинном Курганской области, она – педагог-психолог. Делать кукол начала лет 13 назад.

– Это мечта детства, я ее реализую, – поделилась Людмила. – Работаю в разных техниках: леплю, вяжу, делаю ватные игрушки и так далее.

Многим посетителям выставки понравились ее милые трогательные куклы в образе детей советского периода: в шубках из натурального меха, вязаных шапочках, маленьких валенках, рукавичках.

Были и коллективные участники. Это ECRIN – творческий союз, который объединяет почти двести мастеров авторских кукол и игрушек со всей России, и «Море кукол» (представлен проектом «Русь» из 115 экспонатов).

В отдельном зале разместилась «Аллея звезд», для которой организатор выбрала работы известных мастеров кукольного искусства. В этом году это Светлана Пчельникова (Москва), Ксения Михеева (Санкт-Петербург), Наталья Бондарева (обладатель Гран-при фестиваля «DOLLина грез – 2024», г. Буденновск), Светлана Семенова (Сочи), Ирина Чечетко (Анапа), Оксана Свенская (Минеральные Воды) и др. А неутомимая Елена Ткаченко мечтает о том, чтобы эти прекрасные творения можно было видеть в Железноводске не только во время фестиваля, а постоянно – например в галерее авторской куклы.