Утро 27 июля. За окном дождь – почему-то частая примета этого дня. Вот и 185 лет назад: «Когда мы выехали на гору Машук и выбрали место по тропинке, ведущей в колонию… темная, громовая туча поднималась из-за соседней горы Бештау».

Когда мы произносим имя Лермонтова, к чувствам гордости, бесконечного восхищения, которые вызывают его поэзия и проза, примешиваются сожаление и горечь, словно от недавней потери.

Каждый год 27 июля Государственный музей-заповедник М. Ю. Лермонтова старается подготовить для пятигорчан и гостей города какую-то особенную программу. На сей раз это был день тихой светлой памяти и молитвы. Сначала в храме Лазаря Четверодневного отслужили литию, а затем все направились к месту первого захоронения поэта. Отрадно, что с каждым годом на эти неофициальные мероприятия собирается все больше людей, которым дорого его имя. В стенах домика под камышовой крышей – последнего приюта Лермонтова не были слышны рассказы экскурсоводов, громкие голоса – только служители церкви прочитали поминальную молитву, да лилась печальная музыка. Но живое лермонтовское слово в этот день не могло не прозвучать.

Вечером в музейной усадьбе под открытым небом был представлен моноспектакль «Выхожу один я на дорогу». Автор и исполнитель – Владимир Алексеев, выпускник Высшего театрального училища имени М. С. Щепкина, артист Государственного академического Малого театра России. На его счету более 40 ролей. Работы Алексеева отличает жанровое разнообразие. Важное место в его творческой жизни занимает поэзия.

– Я вдруг осознал, что у меня есть большая пушкинская программа, я хорошо знаком с советской поэзией, – поделился Владимир. – Но так мало знаю Лермонтова. Начал читать и был поражен. В 26 лет он оставил большое и емкое наследие, для изучения которого понадобится еще несколько столетий. Вместе с тем мне стало безумно интересно прочитать это, ведь мы с ним почти одного возраста.

Премьера моноспектакля состоялась в мае прошлого года в Доме-музее М. Ю. Лермонтова в Москве на Малой Молчановке. Затем он был представлен и на других сценах, в аудиториях разного формата: от 30 до 500 зрителей.

В начале постановки приведены слова, сказанные о поэте Л. Толстым, Ф. Достоевским, Н. Гоголем, А. Чеховым, А. Ахматовой. Ее текстовую основу составили фрагменты писем Лермонтова и его литературные произведения: стихотворения и отрывки из романа «Герой нашего времени», поэмы «Демон» и т. д. Это было не просто чтение, но попытка показать внутренний мир поэта, его духовные искания, его художественный гений.

Особое место в спектакле занимает музыка. Здесь она не сопровождение, не иллюстрация, а полноценное действующее лицо, которое создает эмоциональную атмосферу, усиливает драматические акценты и помогает глубже прочувствовать смысл лермонтовских строк. Слово и музыка переплетаются, соединяясь в целостный художественный образ. В исполнении пианистки Юлии Белан, лауреата всероссийских и международных конкурсов, прозвучали произведения выдающихся русских и европейских
композиторов.

Моноспектакль, камерный и в то же время масштабный по внутреннему содержанию, вызвал большой интерес у зрителей. А вот мнение профессионала – заслуженного деятеля искусств Республики Карелия, актера, педагога, журналиста Николая Прокопца. Он тоже читает произведения Лермонтова, записывает в специальных студиях. – Манера тех, кто учился театральному искусству полвека назад, отличается от той, в которой сегодня читают молодые артисты, – более разговорной, привязанной к бытовой речи. У нас прочтение иное. Тем не менее радостно видеть, что наше дело не умирает, потому что художественное слово – очень сложный, тяжелый жанр. Мы все меньше и меньше слышим его со сцены. И когда оно звучит на этой площадке, это, конечно, большой праздник.